Psicología del Color, ¿sabes cómo utilizarla a tu favor?

El color puede evocar de forma instantánea emociones en el espectador, es por esto que es un aspecto importante en lo que se quiere comunicar.

Los colores también pueden influir, por lo cual, se deberán seleccionar cuidadosamente para dar a conocer correctamente el mensaje principal y las emociones que se quieren transmitir.

La psicología del color, es una rama de la psicología que está dedicada a estudiar los efectos de los colores en la percepción y conducta humana. Por lo cual, es muy importante para aquellas actividades en las cuales se trabaja con colores de forma directa, como el diseño (gráfico, de interiores), moda, arquitectura, publicidad, etc.

También hay que tomar en cuenta que hay muchos otros factores como la ubicación geográfica, cultura, vivencias personales, etc., donde los colores se interpretan de forma distinta.

A continuación les presentaremos algunos significados de los colores:

Rojo

Es el color de las pasiones, del amor, emoción. Este color nos pone alerta, simboliza peligro. Proyecta energía, furia, excitación, alegría y valentía.

Es muy usado en la publicidad para tratar de impresionar o captar la atención de la audiencia.

Las compañías usan el color rojo cuando quieren ser percibidas como poderosas y apasionadas.

Azul

Está asociado con la fidelidad, lo masculino, competente, de alta calidad, corporativo; inspira tranquilidad, paz, calma y frialdad; proyecta el dominio de la razón sobre la pasión. Representa confianza, integridad y comunicación.

Las marcas utilizan el azul cuando quieren ser percibidas como calmadas y lógicas.

Verde

Es el color de la naturaleza, de la esperanza, de la fertilidad, de la juventud y en tonos más oscuros significa dinero, prestigio y poder. Es un color refrescante, tranquilo y curativo.

El verde proyecta conciencia del medio ambiente y amor por la naturaleza, también proyecta buen gusto, envidia.

Las marcas usan verde para mostrar su juventud, crecimiento, ética, frescura y serenidad.

Amarillo

Expresa relajación, naturaleza, frescura, calidez, amabilidad, confianza.

Las marcas lo usan porque refleja calidez, dinamismo, es optimista y visionario. También es utilizado para estimular el apetito.

Naranja

Expresa dinamismo, juventud, alegría y diversión. Este color también transmite innovación, modernidad, accesibilidad, vitalidad.

Generalmente se utiliza en productos dirigidos a personas de pensamiento juvenil, con actitud alegre y divertida; es por eso que grandes marcas que se dirigen a un público juvenil, utilizan este color en sus logotipos.

Morado

Expresa lujo, realeza, sabiduría, creatividad, imaginación, dignidad y misterio; es un color asociado a lo espiritual y psíquico.

Es utilizado en marcas que centran sus contenidos en entretenimiento, lujo y fantasía.

Rosa

Este color transmite diversión, inocencia, lo femenino, delicadeza, romántico.

Las marcas lo utilizan para captar la atención del público femenino.

Café

Este color expresa la simplicidad, confortabilidad, humildad y equilibrio; es muy asociado a productos como el chocolate, el café, la tierra, la madera y el otoño.

También se asocia con lo masculino, la experiencia, lo acogedor, lo anticuado y lo antipático.

Las marcas que más utilizan este color, son las asociadas con el chocolate y el café (por su color).

Blanco

Es el color de la inocencia, sinceridad, pureza, de lo limpio e impecable, del invierno (por la nieve); representa pureza, simplicidad y claridad. Se piensa que el inicio de las cosas es blanco.

Es un color que no tiene ninguna connotación negativa, todo lo vuelve positivo.

También es un color que no pasa de moda, es atemporal.

Las marcas usan blanco para denotar simplicidad, moda y sofisticación.

Negro

Es el color por excelencia del poder; proyecta objetividad y funcionalidad. Es el color del final, de la negación, de lo conservador, de lo oscuro y del luto.

El negro también puede ser visto como un color lujoso. Es un color que se toma en serio y proyecta elegancia.

Las marcas usan negro para indicar exclusividad, glamour y sofisticación.

Reglas fundamentales para crear una página web

Para que puedas alcanzar las metas personales y comerciales que te propusiste para tu negocio, te recomendamos contar indispensablemente con una página web, así que te daremos algunas reglas fundamentales para que al momento de crear tu página web destaque frente a la de tu competencia y proyectes profesionalismo.

Las reglas fundamentales que te recomendamos son las siguientes:

- Estar disponible en móviles.

Al momento de empezar a crear tu página web, debes pensar en esto, ya que la mayoría de los usuarios visitan las páginas mediante teléfonos móviles, por esto, crear una página web móvil es absolutamente necesario para crear una presencia online totalmente funcional.

- Permitir una fácil navegación.

Navegar por tu página web, debe ser fácil y cómodo, así que no debes perder de vista lo siguiente:

- Contar con un buen menú, esta información se debe de ver en todo momento y con muchísima facilidad.

- Debes tener bien ordenadas tus páginas y subpáginas, esto para tener una estructura fácil y así lograr una navegación sencilla, haciendo con esto que tus visitantes encuentren rápidamente lo que buscan.

- Jerarquía de contenido, con esto nos referimos a darle mayor relevancia a algunas cosas, por ejemplo, si cuentas con un blog, harás que tus entradas más recientes se encuentren hasta arriba.

- Poner el contenido sobre todas las cosas.

Debes de comprometerte a crear contenido de calidad, ya que esto hará que los usuarios paseen por tu página web, se suscriban a newsletters, compren y sigan visitándote.

- Colores.

Deberás considerar la paleta de colores que vas a utilizar en tu página web, tomando en cuenta la psicología del color, la compatibilidad, y los principios de usabilidad, ya que los colores son fundamentales para reforzar el mensaje que te gustaría dar a tus visitantes.

- Fuentes.

Recomendamos no utilizar más de dos o tres fuentes en tu sitio.

Todo en tu página web debe ser legible, y el tamaño de las letras y el espacio entre ellas, debe ser el correcto.

Aunque no lo creas, las fuentes son un componente muy importante para lograr un diseño web increíble.

- Usuarios.

Debes mantenerte conectado con tus usuarios, aunque no los veas. Te recomendamos establecer una relación con tu audiencia para lograr que tu marca y organización estén más presentes en sus vidas, y esto se pueda llegar a traducir en aumentos de ventas y comunicación, creando una relación sólida y comprometida de parte de ambos.

¿Cómo tener una oficina en casa?

Si lo tuyo siempre ha sido ser freelance, seguramente trabajas cómodamente desde tu casa, pero ¿cuentas con tu propia oficina dentro de casa?

Si no es así, debes recordar que por el simple hecho de estar en tu casa, la oficina jamás debería perder su profesionalismo y productividad, así que te queremos dar los siguientes consejos para que armes tu propia oficina lo más pronto posible:

- Tener una buena conexión a internet.

El hecho de que trabajes desde tu casa, no debería ser ningún tipo de obstáculo para los clientes que quieran comunicarse contigo, por lo cual te recomendamos tener una conexión a internet de alta velocidad, recepción con tu teléfono y, si lo requieres, hacer un espacio propicio para video/audio conferencias.

- Confianza.

Tienes que transmitir a tus jefes, empleados, clientes o proveedores, el sentimiento de que estás tan disponible como lo estarías trabajando desde una oficina, esto te dará frente a ellos, una imagen de profesionalismo, credibilidad y confianza.

- Tu propio espacio.

Debes buscar dentro de tu casa, un espacio destinado únicamente a lo laboral; puede ser una mesa pequeña en tu dormitorio, una habitación exclusiva, etc., de esta manera le estarás dando una mayor importancia a ese lugar y mentalmente lo considerarás un lugar único para trabajar.

- Comodidad.

Asegúrate que el lugar que escogiste para instalar la oficina dentro de tu casa, sea bastante cómodo, es decir, debes tener buen espacio para tu escritorio, computadora, teléfono, y demás cosas que necesites al momento de trabajar. También te recomendamos contar con una buena silla para trabajar, ya que pasarás horas sentado sobre ella.

- Organización.

El hecho de que estés trabajando desde tu casa, no quiere decir que tengas todo desordenado, por lo cual también te recomendamos organizar los papeles que tengas y tener todo recogido, ya que esto te dará una sensación de que todo está bajo control.

- Gustos personales.

Ya que pasarás mucho tiempo trabajando ahí, puedes darle a tu oficina tu toque personal para que sientas más agradable ese espacio. Puedes añadir desde fotografías familiares hasta frases motivadoras, todo esto con la finalidad de que sientas ese espacio como tuyo.

¿Tienes alguna otra recomendación para montar tu propia oficina en casa?

¿Dónde encontrar inspiración?

Como creativos llega un momento en el que sientes que tu mente está bloqueada y no puedes generar ideas nuevas para los proyectos que tienes ó simplemente no estás tan creativo como de costumbre; pero no te preocupes, esto suele pasarle hasta a los diseñadores más talentosos.

Es por eso que queremos recomendarte algunas cosas que podrán ayudar a desbloquearte y así encontrar inspiración:

- Ve al supermercado.

Aunque no lo creas, esto te podrá ayudar, pero te recomendamos que vayas directo al pasillo de cereales, galletas ó cafés, para que puedas ver los empaques de los productos y analizar como los diseñadores pudieron hacer estos empaques novedosos, qué fuentes y colores utilizaron, cómo es el logotipo, cómo le hicieron para poder llamar la atención del cliente, etc.

- Recibir suficiente inspiración visual.

Te recomendamos tener fuentes de influencia, basándote en las tendencias del momento ó viendo lo que están haciendo otros diseñadores. Todo esto te dará una perspectiva más amplia que probablemente hará que ya no estés tan bloqueado.

- Arquitectura.

Aunque no lo creas, observar los edificios te puede también servir de inspiración, ya que los arquitectos son expertos en lograr un balance perfecto entre funcionalidad y belleza.

- Escaparates.

Otra fuente de inspiración son los escaparates de las tiendas, ya que éstas tienen una presión muy grande para atraer clientes potenciales, lo cual ha impulsado cantidades maravillosas de creatividad y esto puede ayudarnos a inspirarnos.

- Portadas de libros.

Diseñar la portada de un libro que le haga justicia a las miles de palabras que están escritas en él, es un trabajo muy desafiante. Así que al revisar las portadas de varios libros, encontrarás inspiración para decir mucho, en muy poco.

- Páginas web.

Puedes checar distintas páginas web, esto con la finalidad de ver como los diseñadores sacan provecho de las herramientas y las utilizan para crear páginas web funcionales, únicas y muy bien hechas.

- Videos de música.

Esto nos puede servir a nosotros como diseñadores, ya que los videos tienen un toque artístico único y cuentan con una libertad que otros medios carecen. Muchas veces se logran hacer videos increíbles y hasta extraños, pero que siguen siendo inspiradores.

- Internet.

En general en internet podemos encontrar de todo, pero para poder encontrar inspiración y desbloquearnos, podemos ver fotografías, animaciones, trabajos de otros diseñadores (logos, vestidos, carteles, entre otros). También podemos ver tutoriales, probar diferentes aplicaciones, juegos...en fin, lo que se nos ocurra, ya que afortunadamente todo esto, es ilimitado.

Y tú ¿dónde encuentras inspiración?

¿ Como Diseñador ... Sabias esto?

Antes que nada no es tan "fácil" ser diseñador como piensan, se deben de tomar muchas cosas en cuenta, como el tiempo que le inviertes a los diseños y las ideas que usas en cada trabajo que te piden, y sabiendo esto te menciono 10 cosas que debes saber y es tu deber hacer como diseñador:

1) Nunca dejes de aprender:

Toda profesión requiere estar actualizado y nosotros como diseñadores gráficos, tenemos que estar al pendiente de los nuevos avances, tanto de software, programas y plataformas como de hardware, nuevas ideas, estilos, técnicas, y asi poder tener un criterio mas amplio y mas actualizado.

2) Dos palabras sobre tu actitud, estrictamente profesional:

Cuidar el trato con el cliente es algo que todo buen diseñador hace y en eso se engloba desde tu presentación en una reunión o día a día en el trabajo hasta tu forma de escribir, presentarte y actuar. Respeta los tiempos pactados y exige respeto para el cobro de tus honorarios, asi podran tomarte mas seriamente y mucho mas encuenta por que respetas todo lo que no te gustaria que te hicieran.

3) Aprender a cobrar es valorar tu trabajo:

Al inicio puede ser algo difícil, pero es una lección que debes aprender cuanto antes. El costo de tu trabajo no incluye meramente la ejecución de la pieza, sino el proceso creativo detrás, las horas que tuviste que estudiar para saber cómo resolver visualmente la solicitud de tu cliente, por ello, cobra lo que debes y muéstrale a tu cliente lo que vale tu esfuerzo. Y con ello, contribuirás a la valoración del trabajo de tus demás colegas. 

4) Registra aquello en lo que tienes derechos:

Ya sea una ilustración, personajes, tipografías, logos, etc. No le tengas miedo al IMPI y registra aquello que sea producto de tu creatividad. Verás que es mejor hacerlo a tiempo que meterte en una encarnizada pelea legal por los derechos de alguna pieza o peor aún, ver que aquello que surgió de tu mente es propiedad intelectual de alguien más y tu no estabas enterado. 

5) Y respeta los derechos de autor de los demás

Si a ti no te gustaria ver tu trabajo en manos de alguien más a quien no le concediste el derecho, abstente de hacerlo. Asegúrate que las imágenes, tipografías y otros recursos que utilices estén libres para tu uso, no sólo lo harás por solidaridad con tus colegas sino que te puedes evitar problemas legales, a ti y a tu cliente. Paga las licencias, lee las letras pequeñas y trabaja con seguridad. 

6) Respeta a tu impresor:

Un impresor de confianza es oro puro. Valóralo y respeta su trabajo. Entrégale materiales en tiempo y forma, profesionales, como él los necesita y verás que todo marchará sobre ruedas. Tener a alguien de confianza para manejar tus documentos no sólo te representará un ahorro económico, sino que evitarás darte de topes contra la pared al ver tus materiales impresos y sin entregar en tiempo y forma respectivamente, asi la cadena crecera y quedara mal tu trabajo.

7. Y sobre todo a los buenos clientes:

"Trabaja con el cliente" y no contra él. Valorar a un cliente significa hacer tu tarea e interrogarlo sobre todas las necesidades que tiene, de manera que puedas cumplir efectivamente tu trabajo, otorgándole un servicio a la medida y así no afectar sus tiempos de entrega.Toma mucho en cuenta lo que quiere, asesóralo, búscalo, cumple en tiempo. Verás que más adelante, tener clientes satisfechos resulta ser más productivo, rentable y hasta agradable. 

8) Haz NETWORKING. Sí o sí. .

Sin importar si eres freelance o no, hacer networking no sólo te abrirá más oportunidades laborales, sino que podrás embarcarte en proyectos que te apasionen, conocer gente nueva, rodearte de contactos de los que puedes aprender, mantenerte en el negocio y saber cómo se mueve la industria y asi tener ideas mas amplias aplicandolas a diferentes tipos de mercados o clientes.

9) Encuentra qué es lo que enciende tu creatividad:

¿Qué es lo que despierta tu pasión para crear? ¿De dónde obtienes tus ideas? Crecer como diseñador significa estar abierto a nuevas ideas, trabajar hasta forjarse un estilo propio. No es una tarea fácil, pero al descubrir qué es lo que te mueve, encontrarás tu motivación para seguir en esta profesión, sin importar las circunstancias y asi ser de los mejores.

10) Comparte lo bueno 

Así como nunca dejamos de aprender, es vital enseñarle a los demás lo que hemos descubierto en el camino. Ya sea con nuestros colegas de generación, con los diseñadores que apenas se están formando o incluso con aquellos que a pesar de que no eligieron esto como profesión, la vida los ha llevado a practicarlo, somos responsables de compartir ese aprendizaje con los demás, ya sea con un libro, un tip o hasta con una nota de blog. 

Y recuerda:

"Si crees que tienes el don de convertir lo ordinario en algo fuera de lo común, conoce más acerca de estudiar diseño gráfico"